domingo, noviembre 26, 2006


10.1
La construcción del texto visual
Brizuela, Alejandro

En esta sesión se abordó un escrito del profesor Alejandro Brizuela, en el cual se propone una metodología base para la formulación de estrategias de comunicación en la cual existe todo un proceso de investigación que permite generar ideas claras para la realización de diseño funcionales y estéticos.

Diferentes disciplinas, diferentes enfoques

Las disciplinas profesionales tienen un enfoque social, pues están enfocadas a satisfacer las necesidades de la sociedad. En la arquitectura, el diseño industrial y el gráfico, existe un diferencia que se basa primordialmente en el aspecto de la función, pues hay quienes defienden más la postura funcional que la estética, sin embargo, como menciona Frank Loyd Wright “La forma y la función son uno sólo”, la cual es una afirmación similar a la propuesta por Lobach donde menciona las tres funciones de los objetos: la práctica, estética y la simbólica. Es decir, todo diseño puede tener ambas partes, donde la cualidad estética y funcional son igual de importantes.

De los valores de los productos de diseño

La creación de diseños tiene el objetivo de facilitar sus actividades cotidianas y con ello su vida, y en todos ellos el valor del uso va ligado al valor estético. Sin embargo, en la actualidad, ante la actividad industrial, el valor estético del diseño ha aumentado, convirtiéndolo, en le caso del diseño grafico, en un arte popular. Lo curioso es ver que como conformador de mensajes de comunicación, los diseños al momento de perder su valor informativo adquieren un valor estético o de cambio.

La estructura subyacente: Procesos proyectuales comunes

A diferencia de los artesanos, el diseñador no sólo desarrolla objetos estéticos, sino que trata de innovar la forma de concebirlos, pues no sigue una tradición. Es decir, el diseñador los recrea.
Los seres humanos afrontan los problemas mediante el conocimiento de variables, objetivos, variables, necesidades, recursos, limitaciones, etc. Posteriormente organizan la información para así poder plantear posibles soluciones. Esta forma también debe ser la forma natural de dar soluciones de diseño, en la cual se busca dar una solución óptima al problema.

De la necesidad de los métodos

Existe una fuerte crítica a las escuelas pues las propuestas de los egresados tienen efectos gráficos impactantes generados por la tecnología, pero sin un contenido teórico y metodológico en ellos. Es por ello, que para algunos, surge una necesidad de controlar los procesos de proyección visual, pues resulta satisfactorio al momento de tomar decisiones donde existen datos complejos. Así, los métodos ayudan a concebir un proyecto que considera la mayoría de los aspectos, facilitando la fluidez de la información.

De la función de los métodos

Se presenta otra crítica a los diseñadores, pues aunque apliquen métodos y teorías, la realización de un buen diseño depende de un buen diseñador capaz de interpretar los datos y ordenarlos para generar, de esta manera, soluciones innovadoras y eficientes.

Índices, no métodos

Los métodos son sólo guías para el ordenamiento adecuado de los datos. “La traducción a códigos visuales depende de la destreza, conocimiento y creatividad del diseñador.” Alejandro Brizuela propone que el replanteamiento de los problemas sea el propio camino a seguir para resolverlos. En esta primera etapa, el diseñador debe encontrar más preguntas que respuestas.

La revolución de las ideas

Se hace mención a que la percepción del mundo está delimitada por las experiencias de las propias de las personas. Los paradigmas son el conjunto de experiencias que regulan la percepción de ciertos fenómenos; en la solución de problemas el conocimiento del fenómeno paradigmático sirve para replantear problemas de diseño que sirven como estrategia creativa. Para generar ideas innovadoras es necesario replantear los paradigmas comenzando por la identificación de fenómenos anómalos que pueden dar significados.

Paradigma del Diseño Gráfico

Haré referencia a un ejemplo para mostrar el contenido de este apartado. Muchas veces en la realización de un proyecto, el cliente no necesita sólo un logotipo, sino el diseño de una “imagen global”.

Sintaxis, semántica y pragmática

Charles Morris establece estos tres niveles. E diseño se refiere a ellos de la siguente forma:
Sintaxis – Medios y técnicas para realizar el diseño. Da forma al signo.
Semántica – Contenido y tema del diseño. Significación del signo.
Pragmática – Intención y propósito del diseño. Circunstancias e intereses.

Cultura, texto y significación

Cultura: es propuesta como “un conjunto de sistemas de signos disponibles en una colectividad dada que explica la visión del mundo prevaleciente en el momento histórico.
Texto: Es la unidad básica de la cultura. Tiene un significado y función integral.
Significación: Es gracias a los conocimientos del sujeto que es capaz de decodificarlo.

Noción del otro

Modelo propuesto por Lotman quien lo denomina “yo-yo”. El mensaje es reformulado y adquiere un nuevo significado durante el proceso de comunicación. Así, se construyen significados individuales y se organiza el desorden de asociaciones que se acumulan en la conciencia individual del individuo. Así, Alejandro Brizuela comenta que “la comunicación humana puede ser construida por medio de dos modelos. El primero, negociando con información existente que es transmitida de persona en persona con un código que permanece constante durante la comunicación. El segundo, negociando con un incremento de la información, su transformación, reformulación e introducción de nuevos códigos, donde el emisor y el destinatario son la misma persona.

Hermenéutica y nociones de sociocrítica

Todo texto rediseñado no es igual al original, pero conserva rasgos del anterior.
El estudio del público pretende conocer los intereses de los sectores, conocer sus valores, símbolos e ideologías. Generando así ideas innovadoras de acuerdo al campo y contexto. Así, se debe conocer con anticipación lo que se va a hacer para darle forma al proyecto.

Construcción del texto visual

De esta forma, el autor critica el actual esquema de comunicación, pues no sólo se limita a la codificación y decodificación, sino a procesos más complicados de interacción. Propone un esquema más completo en relación a la cultura bajo la cual se desenvuelve el individuo.


Por último Alejandro Brizuela establece el siguiente proceso:
  • - Desarrollo conceptual: Caso, análisis primario (planteamiento del problema), esquema del desarrollo conceptual, identificación, recopilación de datos, prefiguración, eje paradigmático (elección), plano sintagmático (combinación) y elección de medios.
  • - Desarrollo gráfico: Esquema, prefiguración, información disponible, eje paradigmático (elección), plano sintagmático (combinación), traducción/creación y configuración.
OP. A pasar de no ser una publicación actual, esta lectura presenta una de las bases esenciales para la formulación de proyectos de diseño de información, que complementados al actual proceso de diseño del profesor Alejandro Brizuela configuran un nivel óptimo de estrategias de comunicación que son sustentables, funcionales y estéticas que aseguran el correcto uso de la información.

Links...
Brizuela, Alejandro. La construcción del texto visual. Universidad de las Américas Puebla. México:
Departamento de Diseño Gráfico, 1997.

lunes, noviembre 06, 2006


9.1 Retórica de la imagen
Barthes, Roland

En esta sesión se trató uno de los aspectos más importantes sobre la lectura de la imagen. Al respecto se tocaron los siguientes puntos:

Muchos consideran a la imagen como la copia o reproducción de la realidad, la cual consideran como un sistema rudimentario en comparación con la lengua, mientras que otros piensan totalmente lo contrario.

En esta lectura Roland hará referencia a la publicidad para ejemplificar su punto de vista.

Los tres mensajes

Existen tres tipos de mensajes, en los cuales podemos encontrar la sustancia lingüística, el mensaje icónico codificado (literal) y otro no codificado (simbólico).

De igual manera, el autor nombra a la imagen literal como imagen denotada y a la imagen simbólica como connotada, donde cada una posee cualidades particulares.

El mensaje lingüístico


En la comunicación de masas, el mensaje lingüístico está presente en todas la imágenes, puesto que la escritura y la palabra son elementos que tienen consistencia en la estructura de la información. Como se menciona en la lectura, toda imagen es polisémica, la cual posé un número indeterminado de significados, donde el lector decide cuales son los más adecuados, y cuyo significante puede variar de significado de acuerdo con el contexto en el que se encuentre.

En el nivel del mensaje simbólico, el guía de la interpretación es el mensaje lingüístico. El texto conduce al lector por los diferentes significados de la imagen, donde la labor del anclaje es útil para orientar la decodificación del mensaje y así poder deducir su polisemia, donde existe una responsabilidad sobre el uso del lenguaje con respecto a la proyección de las imágenes.


La imagen denotada


Roland menciona que jamás se podrá encontrar una imagen literal en estado puro, así pues los caracteres del mensaje literal son sólo relacionales. Algunas de la principales características del mensaje denotativo son: se reconoce a simple vista, es la base para la denotación, es imposible crear una imagen puramente denotativa, existe una relación entre el signo y el objeto. Así, por ejemplo, la denotación en un dibujo es menos pura que en la fotográfica.

En el mensaje connotativo, las principales características son: la deducción e inferencia, y la relación entre el signo y el usuario.


Retórica de la imagen

En este apartado se habla sobre la importancia del léxico, el cual es definido como “una porción del plano simbólico que se corresponde con un corpus de prácticas y técnicas”. Así, en un individuo se puede dar la coexistencia y variedad de léxicos que conforman el idiolecto de cada persona.

Para concluir, el autor nos dice que la retórica de la imagen (conjunto de connotadotes) es específica ya que se encuentra sometida a las condiciones físicas de la visión. De esta forma, sabemos que, “no todos los elementos de la léxica pueden transformarse en connotadotes, ya que, en el discurso siempre permanece un cierto grado de denotación sin el cual, precisamente, el discurso dejaría de ser posible.


OP. Ya en la opinión que da el grupo, se mencionó al mensaje subliminal como un mensaje que está fuera de la capacidad perceptiva, que una vez entendido, deja de serlo, pues no se puede dejar de ver el significado después de la aclaración y el proceso. Un ejemplo adecuado al cual se hizo referencia fueron las ejemplificaciones que dio Brenda en su exposición en lo referente a la connotación simbólica que se ejecuta en nuestra memoria donde el texto es el disparador o activador.

También se mencionó al invetio (establecimiento claro de lo que se va a decir), al dispositio (forma en que se disponen u ordenan) y al elocutio (la elaboración del diseño). De esta manera, también se comprendieron los mensajes con objetivos de comunicación hacia el Ethos (valores), Pathos (sentimientos) y Logos (razonamiento).

La frase con la cual se cerró la sesión fue “No se puede no comunicar”.

Links...
Barthes, Roland. Retórica de la Imagen. Lo Obvio y lo Obtuso. Paidos Ibérica, 1986.